Le Navigateur de l’Audace – Edition Hermione

Cette Sculpture est née d’un partenariat avec l’Association Hermione – La Fayette.

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La sculpture

Dans cette nouvelle version, le personnage ne tient plus un masque, mais une tête de lion portée par une étrave. Le geste change de nature : il ne présente plus seulement une figure, il semble porter l’âme d’un navire. Le lion, inspiré de la figure de proue de L’Hermione, devient ici un symbole de réveil, de courage et de transmission.

Le socle en spirales est réalisé à partir de carvelles déposées de L’Hermione lors de sa restauration. Ces éléments de bronze, autrefois liés au navire, trouvent dans l’œuvre une nouvelle destination. Ils ne sont plus seulement matière historique : ils deviennent mouvement, élan, colonne d’air et de mer, comme si la sculpture s’élevait depuis la mémoire même du bateau.

Le personnage de Navigateur de l’Audace n’est pas un marin au sens littéral. Il incarne plutôt celles et ceux qui ont osé croire en L’Hermione : artisans, charpentiers, fondeurs, marins, bénévoles, mécènes, rêveurs, compagnons d’un projet que beaucoup auraient pu juger impossible. Il porte le lion comme on porte une conviction. Il avance avec lui comme on avance avec un rêve plus grand que soi.

Cette œuvre rend hommage à l’audace collective qui a permis à L’Hermione de renaître, de reprendre la mer, puis de continuer aujourd’hui à mobiliser des énergies autour de sa restauration. Elle évoque le geste de ceux qui construisent, relèvent, soutiennent et transmettent.

Navigateur de l’Audace — Édition Hermione est ainsi une sculpture de passage : entre l’histoire et le présent, entre le navire et l’œuvre, entre la matière déposée et la forme nouvelle. Le bronze issu de L’Hermione ne disparaît pas. Il change de souffle.

Making of

La création de Navigateur de l’Audace — Édition Hermione est partie d’une œuvre existante, Audace, dont la posture et l’élan portaient déjà cette idée de dépassement. Pour cette édition liée à L’Hermione, il ne s’agissait pas simplement d’ajouter un symbole maritime, mais de repenser le sens même de la sculpture.

Le masque initial a été remplacé par une tête de lion fixée à une forme d’étrave, afin d’évoquer la figure de proue du navire. Le personnage devient alors porteur d’un emblème : il tient devant lui le lion d’Hermione, comme s’il accompagnait son réveil et sa traversée.

Le socle a lui aussi été entièrement réinterprété. Réalisé à partir de carvelles déposées de L’Hermione, il prend la forme d’une spirale ascendante. Cette structure évoque à la fois la mer, le vent, le chantier naval, la colonne vertébrale du navire et l’élan collectif qui l’a porté.

Après le travail de modelage et d’adaptation, l’œuvre a été moulée, puis j’ai réalisé les tirages en cire avant de la confier à la fonderie Ilhat pour les étapes de mise en cylindre, de fonte, de ciselure, d’assemblage et de patine. Chaque tirage conserve la trace de cette rencontre entre une sculpture contemporaine et une matière chargée d’histoire.