L’Hermione

Là où l’art et la navigation se rencontrent

Trois œuvres en bronze nées de la rencontre entre une matière historique, un navire légendaire et l’audace de celles et ceux qui continuent à le faire vivre.

Série Hermione

La Série Hermione réunit trois créations originales réalisées à partir de bronze issu des carvelles déposées de L’Hermione lors de sa restauration. À travers ces œuvres, il ne s’agit pas seulement d’évoquer un bateau célèbre, mais de prolonger son élan : celui d’un rêve collectif, d’une traversée, d’un chantier hors norme et d’une aventure humaine portée par des artisans, des marins, des bénévoles, des mécènes et des passionnés.

L’Hermione, frégate de la liberté

L’Hermione est entrée dans l’Histoire en 1780, lorsque le marquis de La Fayette embarqua à son bord pour rejoindre les insurgés américains et porter à George Washington le soutien de la France dans la guerre d’indépendance des États-Unis. Retrouvez son Histoire sur le site de l’association Hermione – La Fayette

Plus de deux siècles plus tard, une aventure extraordinaire est née à Rochefort : reconstruire à l’identique cette frégate du XVIIIe siècle, retrouver les gestes, les savoir-faire, les techniques et l’esprit d’un grand chantier naval historique. Pendant des années, charpentiers, gréeurs, forgerons, bénévoles et passionnés ont uni leurs forces pour redonner corps à ce symbole.

En 2015, la réplique de L’Hermione a traversé l’Atlantique, renouant avec le voyage de La Fayette et rappelant la force des liens entre la France et les États-Unis. Aujourd’hui, le navire poursuit son histoire à travers un important chantier de restauration. Et aujourd’hui, elle a besoin de trouver des fonds pour financer la suite de l’aventure !

L’Hermione n’est pas seulement un monument flottant : elle demeure un patrimoine vivant, fragile, exigeant, porté par l’engagement de toutes celles et ceux qui refusent de la laisser s’endormir.

Une matière chargée d’histoire

Lors des travaux de restauration, certaines carvelles de bronze déposées de L’Hermione ont été conservées. Ces éléments, modestes en apparence, portent pourtant la mémoire du navire : celle du chantier, de la mer, des assemblages, des mains qui ont construit, entretenu, réparé et transmis.

Lorsque j’ai découvert cette matière, j’y ai vu bien davantage qu’un métal à refondre. J’y ai vu une trace. Une présence. Un fragment de l’aventure Hermione. De cette rencontre est née l’idée d’une série de sculptures spécifique : transformer ce bronze historique en œuvres nouvelles, de sorte à contribuer, modestement à trouver des fonds pour l’Hermione au travers de dons pour des ventes caritatives 100% et de ventes de sculptures sous licences.

La naissance de la Série “Hermione”

La Série de sculpture Hermione est née d’un partenariat artistique et patrimonial autour de la restauration de la frégate. Les œuvres ont été conçues spécialement pour ce projet, en lien avec l’histoire du navire, la figure du lion, l’audace de tous ceux qui y ont cru, et cette devise de La Fayette : « Cur non ? » — « Pourquoi pas ? »

Cette formule résume à elle seule l’esprit de L’Hermione. Pourquoi pas reconstruire une frégate disparue ? Pourquoi pas retrouver les gestes anciens ? Pourquoi pas retraverser l’Atlantique ? Pourquoi pas faire vivre encore un rêve que beaucoup auraient cru impossible ?

C’est dans cet esprit que chaque sculpture de la série a été pensée : comme une réponse plastique à l’audace collective qui a rendu L’Hermione possible.

À travers cette série, chaque œuvre devient un fragment de mémoire transformé en sculpture. Le bronze issu des carvelles déposées ne disparaît pas : il change de forme, de fonction et de destination. Il quitte le navire pour mieux en porter l’histoire.

La Série de sculpture “Hermione” est ainsi pensée comme un hommage, mais aussi comme un geste de soutien. Elle rappelle qu’un patrimoine vivant n’existe jamais seul. Il dépend de regards, de mains, de volontés, d’élans partagés.

L’Hermione a déjà prouvé qu’un rêve collectif pouvait reprendre la mer.

Trois œuvres pour une même aventure

Le Réveil du Lion

Le Réveil du Lion est une sculpture murale en bronze inspirée de la figure de proue de L’Hermione. Le lion y devient une présence en renaissance, porté par une étrave et une charpente qui évoquent le navire en train de reprendre vie.

Le personnage qui l’accompagne symbolise à la fois La Fayette traversant l’Atlantique, porteur d’une page majeure de l’Histoire, et toutes les personnes portées par l’élan de ce projet incroyable fait de rêves, de passion et d’aventure.

Découvrez le Réveil du Lion …

Les Tapes de bouche — Cur non ?

La tape de bouche est, à l’origine, la plaque circulaire qui venait fermer et protéger la bouche d’un canon. Devenue objet emblématique de la tradition navale, elle prend ici la forme d’un bas-relief en bronze.

Dans cette œuvre, le lion apparaît de profil, accompagné de l’étrave, de la mer, de l’horizon et de la silhouette lointaine de L’Hermione. La devise « Cur non ? » y inscrit l’esprit d’audace de La Fayette et de tous ceux qui ont osé croire à l’impossible.

Découvrez Les Tapes de bouche …

Navigateur de l’Audace

Le Navigateur de l’Audace, la sculpture Audace trouve une nouvelle incarnation liée à L’Hermione.

Le socle en spirales, réalisé à partir de carvelles, évoque le mouvement, la mer, le chantier et la construction. Dans la main du personnage, la tête de lion fixée à une étrave devient le symbole du navire porté, relevé, transmis. Cette œuvre rend hommage à toutes celles et ceux qui, chacun à leur manière, ont été les compagnons de cette audace : artisans, marins, bénévoles, mécènes et rêveurs.

Découvrez Le Navigateur de l’Audace…

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